在一些情况下，唯一的目标是清晰地看到一个或几个主体（演员或舞者），但通常并非如此，实际目标是相当复杂的。灯光有助于表达一种情感，或引导观众的眼睛到特定的位置。可以为场景提供更大的深度，展现丰富的层次。因此，在为场景创建灯光时，你可以自问，要表达什么基调,你所设置的灯光是否增进了故事的情节。现场中是否需要特殊灯光效果，如果有，它们是应该用灯还是通过其他途径创建；

　　一个简单的例子是可见光源的闪耀或发光的仅需要1秒不到的效果时该如何把握；此时你需要为渲染的主题，专门把它们包括进来，并且考虑他们怎么出，而且要和音乐同步等，得在提前有个心理的准备和实时的把握。最主要的是主光，辅光，背景光及环境干扰光如何做到最佳组合；充分的为要创建的气氛服务，而不至于画蛇添足。主光源通常放在四分之三的位置上（从主体的正面转45度，并从中心线向上转45度，这一位置很多时候被当作定势使用），但根据具体场景的需要，也可来自主体的下面或后面，或者其他任何位置。关键是主光通常是首先考虑的光，并且使用它在场景中创建初步的灯光效果；常规是用大功率回光灯或PA64-1000W来做的；但有时用摇头电脑灯来做，能作出比常规灯具更好的效果；尤其是在主体的下面或后面，或者其他任何位置比常规灯具自由灵活的多。

　　虽然主光原最初的放置是为照亮物体提供了一个好的方法，但是，得到的结果确实是单调而无趣的图像。阴影通常很粗? 要考虑如何克服他的弊端。毕竟主光在场景中是最引人注意的光源，要慎重。补充光用来填充场景的黑暗和阴影区域的，可以提供景深和逼真的感觉。